Es ist nicht ungewöhnlich, neue Filme zu sehen, die der Nostalgie der Kinder der 80er und 90er Jahre gerecht werden – der aktuelle Zyklus von Neustarts und Spin-offs scheint sich hauptsächlich an dieses spezielle Publikum zu richten, was manchmal die Grenzen zwischen der Legacy-Fortsetzung und der regulären Fortsetzung verwischt. Zwei aktuelle Filme werfen jedoch etwas weiter zurück und beleben Veröffentlichungen, die Menschen, die in den 1960er und 1970er Jahren geboren wurden, am vertrautesten sein werden. Evil Dead Rise feiert das 40-jährige Jubiläum von Sam Raimis Evil Dead-Filmen (und übrigens auch das 10-jährige Jubiläum des neuesten Remakes), indem es die beunruhigende, eklige Bedrohung von Raimis Original von 1983 erneut aufgreift Bist du da, Gott? Ich bin es, Margaret adaptiert den klassischen Coming-of-Age-Roman von Judy Blume aus dem Jahr 1970, indem er seine Zeiteinstellung (und Offenheit über Perioden) beibehält.
Diese beiden Filme unterscheiden sich stark in Stil und Thema, aber sie haben einige unerwartete Gemeinsamkeiten: Sie aktualisieren und optimieren ihr Ausgangsmaterial, indem sie die Komplikationen der Elternschaft hinzufügen. Dabei kommen beide an wertvolle, unbequeme Wahrheiten heran.
An der Oberfläche, Margarete scheint eine originalgetreue Adaption zu sein. Es aktualisiert nicht die Abenteuer von Margaret (Abby Ryder Fortson), die von den frühen 1970er Jahren bis 2023 von NYC nach Jersey verpflanzt wurde, oder zwingt der episodischen Struktur der Geschichte eine stärkere Haupthandlung auf. Fans werden die meisten dieser Episoden aus dem beliebten Buch wiedererkennen: Eifersucht wegen der ersten Menstruation einer Freundin; Gerüchte über einen Klassenkameraden, der in der körperlichen Entwicklung den anderen voraus ist; Margaret erkundet verschiedene religiöse Optionen, während sie mit einem vage verstandenen Gott spricht. Aber jeder, der das Buch in seiner Kindheit gelesen hat, wird eine wesentliche Abweichung von Blumes Schreiben bemerken.
Foto: Dana Hawley/Lionsgate
Blumes Roman ist in der ersten Person geschrieben, was bedeutet, dass sich die gesamte Handlung aus Margarets Sicht entfaltet. Der Film hat jedoch mehrere Szenen ohne Margaret, die sich auf ihre Mutter Barbara (Rachel McAdams) konzentrieren. Die Familie ist in die Vororte gezogen, weil Margarets Vater Herb (Benny Safdie, der Co-Regisseur von Ungeschliffene Edelsteine!) wurde befördert. Barbara muss nicht mehr als Kunstlehrerin arbeiten und schwört sich, eine aktivere Mutter zu sein: Sie wird da sein, wenn Margaret von der Schule nach Hause kommt, und sie wird sich freiwillig für so viele PTA-Komitees wie möglich zur Verfügung stellen.
Einige Filme würden dann eine schuldige Mutter dramatisieren, die anmaßend wird, als sie versucht, sich mit ihrer unwilligen jugendlichen Tochter zu verbinden. Aber Barbara hält Abstand und bietet Margaret sanft Führung an, ohne sie zu ersticken, vielleicht weil sie ihre eigene Suche zu erledigen hat. Während Margaret versucht, ihre Identität herauszufinden, angetrieben von ihrer Kostprobe verschiedener Religionen, schreibt Autorin und Regisseurin Kelly Fremon Craig (Der Rand von Siebzehn) baut eine Parallelgeschichte für Barbara auf, die sich sowohl von der Religion als auch von ihren konservativen christlichen Eltern entfremdet hat, die sie verleugneten, weil sie einen jüdischen Mann geheiratet hatte. Sie hat sich auch von ihrem Leben und ihrer Identität als Kunstlehrerin entfremdet und kämpft sichtlich damit, wie sie zu anderen Müttern (und anderen Mitgliedern des PTA-Komitees) passt, die nicht außerhalb des Hauses arbeiten. In einer Szene kehrt sie unerwartet in ihre künstlerische Zone zurück und beginnt ein zartes Porträt eines Vogels vor ihrem Fenster, bevor die kurze Träumerei abrupt zerstört wird.
Wenig davon wird direkt verbalisiert. Craig zieht nicht Margarete weg von seiner zentralen Figur, um ihrer Mutter die gleiche Zeit zu geben. Stattdessen vermittelt McAdams Barbaras reumütige Frustration durch eine wunderschöne Darbietung, ohne jemals die Wärme der Figur und ihren Platz in der Geschichte ihrer Tochter aus den Augen zu verlieren. Sie hilft Margaret bei vielen Details, ein 11-jähriges Mädchen zu sein – zum Beispiel respektiert sie pflichtbewusst die Bitte ihrer Tochter, einen BH zu kaufen, den sie nicht besonders braucht –, während sie mit rührender Anmut andeutet, dass diese Krisen des Selbst endet nicht mit den Teenagerjahren. Barbara fühlt sich ohne Gott in ihrem Leben wohl, im Gegensatz zu ihrer Tochter oder ihren Eltern. Sie ist sich auch im Stillen bewusst, dass die Elternschaft ihr keine größere Macht oder Weisheit verliehen hat. Diese Nebengeschichte fügt dem Erwachsenen eine subtile Anspielung hinzu Margarete Akolythen, die einem erwachsenen Publikum dienen, ohne das kindgerechte Material zu verraten.
Foto: Dana Hawley/Lionsgate
Evil Dead Rise dreht die um Margarete Ansatz. Indem es seine Handlung von der traditionellen Hütte im Wald voller junger Erwachsener auf ein heruntergekommenes städtisches Wohnhaus voller Familienmitglieder überträgt, scheint es große Anpassungen am Original vorzunehmen Evil Dead's Formel. Letztendlich sind die Ergebnisse ähnlich wie bei früheren Filmen: Jemand findet ein Totenbuch und beschwört versehentlich eine unsichtbare, aber zutiefst bösartige dämonische Kraft. Diese Macht besitzt verschiedene Menschen, während andere, insbesondere die sich selbst hinterfragende Bandingenieurin Beth (Lily Sullivan), in einem qualvollen Versuch, den Angriff der Untoten zu überleben, durch die Mangel gehen.
In den vorherigen Evil Dead-Filmen verbringt die Hauptfigur den größten Teil des Films damit, die Nacht zu überstehen. In Evil Dead Rise, Beth hat einen anstrengenderen Job: Als ihre alleinerziehende Schwester Ellie (Alyssa Sutherland) das erste Opfer der bösen Macht wird, muss Beth ihre Nichten und ihren Neffen vor der eigenen Mutter beschützen. In einem der erschreckendsten Momente des Films fleht Ellie, kurz bevor sie vollständig der Besessenheit erliegt, ihre Schwester an, die Kinder zu beschützen. Darüber hinaus hat Beth kürzlich erfahren, dass sie schwanger ist. Obwohl sie nicht viel darüber spricht, scheint es klar, dass dies keine geplante Schwangerschaft war und dass sie zweideutige Gefühle über die Mutterschaft hegt.
Während Evil Dead Rise zieht eine Menge körperlichen und existentiellen Horrors aus Beth heraus, wenn ihr die Elternschaft aus mehreren Richtungen gleichzeitig auferlegt wird, der Film wird nicht zu hartnäckig über die Idee, dass sie sich der Situation stellen muss. Hier gibt es eine offensichtliche Abfolge von Ereignissen, denen sich Autor und Regisseur Lee Cronin hätte hingeben können: Beth würde für eine gewisse Zeit die Verantwortung für Ellies Kinder übernehmen, sich den Zorn ihrer Schwester verdienen, indem sie es vermasselt, dann erlöst und sich als Mutterfigur durch Töten beweist buchstäbliche Dämonen. Dieser Boilerplate Arc kommt nie zustande. Konfrontiert mit unvorstellbarem Bösem und schrecklicher, unerwarteter Verantwortung, kann Beth nur verziehen und sich durchkämpfen.
Bild: Warner Bros.
Dieser Ansatz hat eine belebende Ehrlichkeit. Evil Dead Rise behandelt potenzielle Elternschaft als etwas, das Menschen zu heftiger Beschützerinstinkt anspornen und ihnen dabei helfen kann, ihre innere Stärke zu beschwören und zu fokussieren, ohne tatsächlich irgendeinen Erfolg zu garantieren. Beths Bilanz als wilde Mutterfigur bleibt nicht gerade makellos, und das nicht durch besondere Inkompetenz. Es gibt nur so viel, was sie tun kann.
Doch diese Änderung der Evil Dead-Formel verrät etwas über die Franchise. Die Hinzufügung einer mütterlichen Perspektive zu Bist du da, Gott? Ich bin es, Margaret vertieft das Material für diejenigen, die das Material vielleicht zum ersten Mal als Kinder erlebt haben und es jetzt als Erwachsene erneut besuchen. Für Evil Dead Rise, besonders in Verbindung mit Fede Álvarez‘ Remake von Sam Raimis Klassiker aus dem Jahr 2013, deutet dieser Überarbeitungsprozess darauf hin, dass die Formel der Geschichte unveränderlicher ist, als sie aussieht. Der Film widersetzt sich diesen Binsenweisheiten über Mutterkrieger teilweise, weil die Serie sich jeglichem Subtext widersetzt.
Es kann immer noch Wert und sogar eine Art Ehrlichkeit im Weg liegen Evil Dead Rise weigert sich, über die Welt der Elternschaft zu prahlen. Es gibt auch viel zu schätzen an seinen Horror-Koteletts: Es ist ein gut gemachter Film mit viszeral erfinderischem Blut, einigen umständlichen Gefährdungen von Kindern und Blitzen des charakteristischen schwarzen Humors der Serie. Es ist eine Hommage an die Brillanz der früheren Filme – und wie schwierig es ist, sie aus einer neuen Perspektive neu zu interpretieren. Indem Sie vage die Perspektive eines Elternteils hinzufügen (und niemals auf Horrorkomödien-Splatstick in der Art von gehen Böser Tod II oder Armee der Dunkelheit) zeigt Cronins Film, wie wenig Evil Dead Zuschauern zu bieten hat, die seit dem Ansehen des Originals viele Erfahrungen gemacht haben – ebenso wie die Hinzufügung einer Suchtmetapher zum Jahr 2013 Evil Dead fand überraschend wenig Resonanz.
Die Schwierigkeit, einen Evil Dead-Film zu erweitern oder zu vertiefen, macht jede vergrabene Bedeutung zunichte Evil Dead Rise angemessen selbstbezogen. Beth, eine Gitarrentechnikerin, die Ellie immer wieder fälschlicherweise als „Groupie“ bezeichnet, lebt eindeutig nicht das, was ihre Familie als normales Erwachsenenleben betrachtet, obwohl sie coole Alterna-Mom-Vibes ausstrahlt. Evil Dead Rise spricht nicht unbedingt zu Menschen, deren Leben sich in den letzten 40 Jahren unermesslich verändert hat; in dem Maße, in dem es irgendetwas kommuniziert, ist es die plötzliche Unordnung, sich um das Wohlergehen anderer Menschen zu kümmern. (In dieser Erzählung sieht das sehr nach der Unordnung aus, sich um sich selbst zu kümmern.) Der Film fühlt sich unsicher, ob er eine neue Dimension bringen soll Evil Dead – ebenso unsicher wie Beth über die Einzelheiten der Elternschaft.
Auch hier ist an diesem nüchternen Ansatz nichts auszusetzen, da er sowohl die Eleganz als auch die Einfachheit des Originalfilms ehrt. Aber älteres Publikum nähert sich Margarete auf der Suche nach Nostalgie haben Gelegenheit bekommen, überrascht zu sein – nicht über eine neue Wendung in der Handlung, sondern über die zusätzliche Dosis erwachsener Reflexion und Ehrlichkeit, die sie neben den warmen Erinnerungen erhalten. Evil Dead Fans hingegen werden erfreut sein, dass Filmemacher immer noch die Ströme von Blut und Eingeweiden ehren, die vor 40 Jahren zum ersten Mal entfesselt wurden, oder durch die Verweise auf bestimmte geliebte Zeilen der Meister Böser Tod II. Was sie im neuen Film nicht finden werden, ist ein Zeichen dafür, dass sich irgendetwas an der Formel von Evil Dead grundlegend geändert hat. Selbst die düsterste Vision von elterlicher Angst erfordert etwas mehr Vorstellungskraft.
Evil Dead Rise läuft jetzt in den Kinos. Bist du da, Gott? Ich bin es, Margaret Kinostart am 28.04.
