Ted Lasso ist zu Ende und alle kommen gut damit zurecht.
Wir sehen nicht den Moment, in dem Ted (Jason Sudeikis) verkündet, dass er AFC Richmond und England verlässt, um nach Kansas City zurückzukehren; das ist zwischen den letzten beiden Episoden passiert. Die Leute sind ein bisschen traurig, aber das ist in Ordnung. Dies ist die Geschichte eines Mannes, der den Club zu dem gemacht hat, was er ist: fürsorglich und emotional verbunden miteinander. Sie hätten fast den Titel gewonnen, genau wie Ted es im Finale der ersten Staffel versprochen hatte. Aber wenigstens Ted Lasso Ich kann beruhigt sein, weil ich weiß, dass es seine Charaktere zu besseren Menschen gemacht hat, die in der Lage sind, über ihre Gefühle zu sprechen. Leider ging dieses „Wachstum“ vollständig zu Lasten der Qualität der Show.
Ted Lasso schien bei seiner Premiere wie ein Hauch frischer, pandemiefreier Luft zu sein. Die im Jahr 2020 eingestellte Apple TV Plus-Show wurde dank der halbstündigen komödiantischen Leichtigkeit, mit der sie von großen Charakteraufteilungen bis hin zu Fußballübungen alles meisterte, zu einem Einsteigerhit. Auch wenn es schwierig sein konnte, die Wahrheit über Richmonds Situation in Einklang zu bringen (ein Besitzer, der aktiv versucht, das Team zu stärken, ein Trainer, der sich langsam scheiden lässt), waren die Lösungen immer so klar in den Charakteren verwurzelt. Auf diese Weise wirkte Ted wie ein Proof of Concept: Er ist ein optimistischer Mensch, weil er wählt sein, nicht weil in seinem Leben nichts passiert ist, was ihn wütend gemacht hätte. Einige der entscheidenden Momente der ersten Staffel – der Darts-Monolog oder Rebeccas Geständnis – sind kraftvoll, weil sie anerkennen, wie lehrreich seine Philosophie sein kann. Es sind ruhigere Siege als in einer anderen Show. Aber sie funktionieren! Wenn andere einfach seinem Beispiel folgen würden – hey, die Welt könnte einfach ein besserer Ort sein. Man musste es einfach glauben, wie es auf dem Schild stand.
Im Gegensatz dazu verlief die dritte Staffel letztendlich so reibungslos, dass man kaum noch etwas glauben kann. Fast jede Handlungsentwicklung scheint auf minimalen Gewinn ausgelegt zu sein: Superstar-Neuzugang Zava (Maximilian Osinski) kam und ging und änderte weder an der Show noch an der Fußballsaison wenig. Nate (Nick Mohammed) ging zu West Ham und war überrascht, dass sein Kumpel von einem Chef tatsächlich ein Kumpel war.
Bild: Apple TV Plus
Bild: Apple TV Plus
Das Problem besteht nicht darin, dass diese Entwicklungen rückgängig gemacht werden. Es ist so, dass bei keinem von ihnen etwas Wichtiges herauskommt, außer Zeit totzuschlagen und Umkleideraum-PSAs über Akte zu machen. Diese Ideen werden immer weniger überzeugend, je mehr die Show durch sie hindurchfließt; Anstatt Staffelbögen zu erfüllen, übernimmt die Serie die Aufgabe, ein Kulturatlas für alles positive männliche Verhalten zu sein. Es ist anstrengend und der Effekt besteht darin, dass die Charaktere kurzzeitig nach links und rechts wechseln, während sich wichtige Entwicklungen der letzten Staffel außerhalb des Bildschirms abspielen. Nate schließt trotz eines Lebens voller aufgestauter Enttäuschung Frieden mit seinem Vater, weil ihm klar wird, dass sein Vater nur wollte, dass er glücklich ist. Rebecca (Hannah Waddingham) hat kurzzeitig das Gefühl, dass Rupert (Anthony Head) erwachsen geworden ist, doch dann stellt sie fest, dass das nicht der Fall ist, was Sinn macht, da die gesamte Serie ihn unverzeihlich grausam gemacht hat. Roy (Brett Goldstein) und Keeley (Juno Temple) haben ihr lang erwartetes Wiedersehen, weil Roy sagt, dass es bei ihren Problemen – die auch außerhalb der Leinwand und zwischen den Staffeln passierten – nie um sie ging, sondern immer um ihn.
Wenn also im Finale alles in einer Montage glücklicher Menschen zusammenkommt, fühlt es sich richtig an für eine Serie, die sich so wenig für die tatsächlichen Entscheidungen ihrer Charaktere interessiert bedeuten, entweder wegen der ursprünglichen Motivation oder wegen der Folgen dieser Entscheidungen. Jeder kann seine eigenen Probleme und Probleme diagnostizieren, da jetzt jeder Charakter spricht, als ob sein Denken bereits einer Peer-Review durch einen Therapeuten unterzogen worden wäre. Wer sind die Charaktere? war, wie sie ihre Probleme verarbeiten könnten (oder auch nicht!), und die Art und Weise, wie dieser Konflikt produktiv sein könnte, blieben auf der Strecke. Güte wurde so sehr mit dem klaren Filtern der eigenen Gefühle und einer klaren Entschlossenheit gleichgesetzt, dass jeder einfach tut Das.
Auf diese Weise macht es Sinn, dass alles so reibungslos geklappt hat, von Nates Rückkehr nach Richmond bis hin zu Jamies Friedensschluss mit seinem giftigen Vater. Bei beiden geht es darum, chaotische Emotionen zu hinterfragen und den Charakteren Raum zu geben, auf unvollkommene Dinge zu reagieren. In seiner letzten Staffel Ted Lasso hat sich viel Zeit für Dinge genommen, aber dafür konnte man sich keine Zeit nehmen. Obwohl die Laufzeiten im Vergleich zum Durchschnitt der ersten Staffel um mehr als das Doppelte anstiegen, war die Serie zu sehr daran interessiert, eine Seifenkiste zu sein, als dass die Bedeutung von Gefühlen und Emotionen den Charakteren die Zeit ließ, sie tatsächlich zu haben. Dies ist das Ende der Welt Ted Lasso weiß es. Es gibt keinen Platz für weniger als sich gut zu fühlen.
