„Einspruch!“
Das erste Mal, dass dies früh in Takashi Miikes ausgesprochen wird Ass Anwalt fühlt sich für Fans der Videospielserie, auf der der Film basiert, wie ein Schuss pures Adrenalin an. Der Rookie-Verteidiger Phoenix Wright (Hiroki Narimiya), der versucht, in seinem erst zweiten Fall schnell Fuß zu fassen, geht sofort in die Offensive, überzeugt davon, dass die Beweise, die er vorlegen wird, einen eklatanten, entscheidenden Widerspruch in einem Zeugen aufdecken werden Zeugnis.
Es ist die schiere Brio, mit der die Phrase vorgetragen wird, die sie so berauschend macht: der plötzliche Anstieg der Lautstärke, der sogar Wrights eigenen Kunden einen Schock versetzt; die kompromisslose Extraheit des ikonischen Fingerzeigs; die vulkanische Aggression, mit der Wright dann seinen Schreibtisch zuschlägt und einen holographischen Bildschirm auf den ahnungslosen Polizeidetektiv im Zeugenstand schleudert.
Es ist alles so entzückend unnötig, so wunderbar nebensächlich – so Phoenix Wright, wenn Sie so wollen. Und da es sich um diese Dinge handelt, ist es die ultimative Absichtserklärung, die die Bereitschaft des Films ankündigt, sich kopfüber in die ungezügelte Theatralik der Videospiele zu stürzen. Was den Moment noch originalgetreuer erscheinen lässt, ist, dass wir kaum Zeit haben, diesen scheinbar triumphalen Gipfel zu registrieren, bevor wir tief in ein Tal stürzen. Wright geht davon aus, dass er dem Fall der Staatsanwaltschaft einen verheerenden Schlag versetzt hat, und befindet sich innerhalb von einer Millisekunde im Rückstand und am Rande einer vernichtenden Niederlage. Bald liegt er hilflos über seinem Schreibtisch zusammengekrümmt und sucht verzweifelt nach etwas – irgendetwas –, das ihn und seinen Klienten irgendwie retten könnte.
Bild: Toho-Towa
Dieses emotionale Schleudertrauma ist genau das, was Fans der Ace Attorney-Spiele von einer Verfilmung erwarten und verlangen würden – schließlich handelt es sich bei diesen Spielen um unmögliche Wendungen, die heftigen Schicksalsschläge, die Sie von euphorischen Höhen zu deprimierenden Tiefen rasen lassen , sicherer Sieg zur sicheren Niederlage und wieder zurück, mit einem Fingerschnippen oder einem Hammerschlag. Der Film oszilliert in einem unerbittlichen Tempo, das sich für Ace Attorney-Neulinge völlig destabilisierend anfühlen mag, aber denen, die jemals einen Fuß in den Gerichtssaal des Spiels gesetzt haben, warm vertraut vorkommt, mit seinem ständig eskalierenden Gefühl der Dringlichkeit, das damit einhergeht, ständig am Abgrund zu stehen der Demütigung.
Auf tonaler Ebene Ass Anwalt nagelt den Auftrag fest, lehnt sich an die anarchische Entropie der Spiele an, anstatt sie zu mildern, und hat keine Angst davor, ganze Bevölkerungsgruppen vor den Kopf zu stoßen, die durch den stilistischen Exzess oder die auf den Kopf gestellten Erzählungen abgeschreckt werden könnten. Miike stellt das Chaos in den Vordergrund: Die Welt seines Films ist, wie die Welt der Spiele, eine Welt, in der Menschen Megafone aus dem Nichts ziehen, Papageien in den Zeugenstand gestellt werden, Geister toter Anwälte ihre lebenden Gegenstücke überstrahlen , und jeder rühmt sich einer aus einer anderen Galaxie gebeamten Frisur. Hier herrscht eine perfekte Balance zwischen dem Ausgangsmaterial und den kreativen Impulsen des Regisseurs, die nur wenige Adaptionen schaffen. Miike erhebt sich, um sich der Energie der Spiele zu stellen, und unterstreicht die Ästhetik des Films mit funkelnden stilistischen Schnörkeln: geteilte Bildschirme, Dolly-Zooms und eine Höllensequenz direkt aus Nobuo Nakagawa Jigoku.
Bild: Toho-Towa
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Bei einer Adaption der Spiele in Spielfilmlänge geht es dann weniger um den Ton als vielmehr um den schieren Umfang des Biests, das überwältigende Volumen der Visual Novel-Erzählung. Diese Masse an reiner Geschichte ist entscheidend für das Spielerlebnis, da sie es dem Spieler ermöglicht, sich zu entspannen, nachdem er sich durch die brutalen Duelle und Kreuzverhöre im Gerichtssaal bis zum Punkt eines Aneurysmas anstrengt. Es gibt eine beträchtliche Menge an gemächlicher Untersuchungszeit in den Spielen, die für eine nette Abwechslung sorgt, wenn Sie Beweise sammeln und tiefer in das Innenleben der Charaktere eintauchen, vielleicht besser geeignet für ein längeres Fernsehformat als für die große Leinwand (obwohl die Anime-Serie, die auf den Spielen basiert, wurde alles andere als gut aufgenommen).
Miikes Film kürzt zwangsläufig die Ausbreitung des ersten Spiels der Serie aggressiv ab, Phoenix Wright: Ass Anwalt, indem er die besten Teile aus drei seiner fünf Folgen auswählt und sie zu etwas viel schlankerem, handlicherem und fokussierterem verdichtet, um Sie mit Absurdität zur Unterwerfung zu zwingen. Bei diesem Prozess gibt es Opfer: Ohne sein ursprüngliches Bindegewebe kann sich die Zeichnung manchmal etwas oberflächlich anfühlen, die Struktur ein wenig schlampig. Es gibt auch Charakterdetails, die geopfert werden, am bemerkenswertesten im Fall von Maya Fey (Mirei Kiritani), Wrights Assistentin des Geistermediums: Ein nukleares Bündel liebenswerter Ticks und Macken in den Spielen, ihre überschäumende Persönlichkeit ist im Film praktisch nicht existent , reduziert auf eine bloße Hülle mit psychischen Fähigkeiten. Miles Edgeworth (Takumi Saitoh), Wrights Freund aus Kindertagen und Rivale im Gerichtssaal, fühlt sich ebenfalls tragischerweise vieler Schattierungen und Falten beraubt, die ihn zu einer so überzeugenden Figur in den Spielen machen, flacher und weniger moralisch komplex.
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Dennoch sind die breiten Striche gut genug gezeichnet, damit sich das Drama persönlich anfühlt, und es ist ein Beweis dafür, wie perfekt Miike die Essenz der Gerichtssequenzen des Spiels einfängt, dass sich diese Auslassungen eher wie Nitpicks als wie Deal-Breaker anfühlen. Was der Film genau versteht, ist, dass eine der großen Freuden der Spiele darin besteht, einfach als Typ zu spielen, der in seinem Job irgendwie schrecklich ist. Es ist etwas einzigartig Entzückendes, in die Fußstapfen von Phoenix Wright zu treten – einem Neuling, der im Laufe der Zeit nie wirklich besser wird in dem, was er tut – während er hilflos herumwirbelt und dem Richter und der Jury auf der Suche nach zufälligen Objekten aus seinen Taschen präsentiert ein Moment idiotischer Erleuchtung, der irgendwie immer zu ihm kommt.
Wright hat nie die volle Kontrolle über eine Situation und bewegt sich ständig auf der Grenze zwischen zufälligem Genie und krimineller Inkompetenz und verlässt sich stets auf ein kleines Wunder, um ihn aus scheinbar unmöglichen Situationen zu retten – sei es die Erlösung in Form einer psychischen Nachricht von seinem Tod Mentor, sein bescheuerter Detektivfreund, der in der elften Stunde mit bahnbrechenden Beweisen eintrifft, oder jemand, der aus irgendeinem lächerlichen Grund schreit, dass der Prozess verlängert werden soll. Er ist ein Zuschauer des Schicksals, ein Drache im Sturm, und Miike stellt diese Passivität dar, indem er seine Kamera in klaustrophobischen Nahaufnahmen um Wright herumwirbeln lässt, während er sich an den Stapeln von Gerichtsdokumenten vor ihm krallt, was das Spielerlebnis des Schleppnetzfischens perfekt nachahmt durch ein Labyrinth undurchsichtiger Informationen während eines Kreuzverhörs. Schauen Sie sich auch an, wie Wright ständig in und aus dem Fokus wechselt, während er sich vor Unbehagen verkrampft, während seine Gegner, Musterbeispiele staatsanwaltschaftlicher Gelassenheit, stabile, robuste Kompositionen einnehmen.
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Herausragend in diesen Kompositionen ist das erwartungsvolle Publikum im Gerichtssaal, ein amüsantes Merkmal der Spiele, das Miike mit sichtlichem Vergnügen mit seiner typischen hyperbolischen Ader verstärkt. Die Welt von Miike Ass Anwalt ist eine Welt, in der es bei einem Prozess weniger darum geht, Informationen zusammenzuschnüren, um Wahrheit und Gerechtigkeit auszugraben, als vielmehr um das Gladiatorenspektakel, bei dem zwei Konkurrenten zusehen, wie sie sich gegenseitig das Leben aus dem Leib prügeln. Ein Anwalt in dieser Welt zu sein, bedeutet, an einem Blutsport teilzunehmen, bei dem die Öffentlichkeit jubeln und brüllen und mit jeder Drehung und Wendung nach mehr Action schreien kann. Die Reaktionsaufnahmen des Films sind riesig bis zur Heiterkeit, vollgestopft mit visueller Komik, während die gesamte Menge im Einklang auf die Ereignisse reagiert: sich nach vorne lehnen, um wichtige Informationen zu hören, verwirrt auf zunehmend bizarre Zeugen starren und in seismischem Unglauben vor einem umkippen blöde aussage.
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Der Film hat eine wundervolle Körperlichkeit, die der Welt der Spiele sehr ähnlich ist, in der Charaktere ständig am Rande eines Nervenzusammenbruchs stehen und vor latenter Angst zittern, bevor sie in spektakuläre Anfälle ausbrechen. Es ist eine Welt, die nur mit intensivem Engagement verkörpert werden kann, und Miikes Darsteller sind der Aufgabe mehr als gewachsen und stürzen sich mit rücksichtsloser Hingabe in den Wahnsinn des Drehbuchs. Narimiya als Wright und insbesondere Akiyoshi Nakao als Wrights Freund Larry Butz zuzusehen, wie sie ihre Gesichter verziehen und ihre Körper auf Chaplines-Art herumschleudern und jede Bewegung genießen, während sie einen umfassenden Krieg gegen das Konzept der Subtilität führen, fühlt sich genau so an Dinge, für die Filme überhaupt erfunden wurden.
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Die visuelle Wahl, die Charaktere riesige holografische Bildschirme aufeinander katapultieren zu lassen, ist ebenfalls eine magische Note, die das praktisch viszerale Gefühl des Triumphs hervorruft, das Sie vom Spiel bekommen, wenn die Beweise, die Sie präsentieren, einen verheerenden Schlag gegen die Argumentation der Staatsanwaltschaft landen. Wenn überhaupt, fühlt sich Miikes Film weniger wie ein juristisches Drama an, sondern eher wie eine Mischung aus einer Screwball-Komödie von Howard Hawks mit ihrem abprallenden Chaos und Frisson und einem Boxfilm mit seiner wilden Athletik – weniger Ein paar gute Männer und mehr Sein Mädchen Freitag trifft Felsig.
Die Freude, die von Miikes Schauspielern ausgeht, während sie sich wild schreien und gestikulieren, ist greifbar, und sie wird von der Freude übertroffen, die Miike selbst ausstrahlt, wenn er alles zusammenfügt. Es ist dieser Geist, die kompromisslose Freude an allem, die Miike ausmacht Ass Anwalt fühle mich so einzigartig. Es ist eine seltene und kostbare Sache, einen Film anzusehen und das Gefühl zu haben, dass seine Macher genauso viel Spaß haben wie Sie. Vom ersten bis zum letzten Frame wahnsinnig unterhaltsam zu sein, wäre genug, aber Ass Anwalt erfüllt uns mit einem noch tieferen Gefühl kollektiver Ekstase, die nur ein besonderer Film, der Goldstandard für Filme dieser Art, erreichen könnte.
Ass Anwalt kann bei Amazon, Apple TV, Google Play und YouTube digital ausgeliehen oder gekauft werden.
