In Guardians of the Galaxy Vol. 3, dem Film über den sprechenden Waschbären, der gegen den umhangschwingenden Bösewicht kämpft, das Comicartigste daran dürfte tatsächlich die kurze Einführung in Adam Warlock sein. Für diejenigen, die Superhelden nur aus dem Kino kennen, mag das seltsam klingen. In Marvel-Filmen passiert so etwas schließlich ständig – Monica Rambeau/Spectrum war eine Nebenfigur WandaVisionaber sie wird die höchste Abrechnung erhalten Die Wunder. Dane Whitman/Black Knight war ein kleiner Spieler Ewigewird aber jederzeit für eine größere Rolle bestätigt Klinge endlich passiert.
Aber Gunns Interpretation des alten Marvel-Abschlags ist einzigartig geschickt und aufschlussreich. GotG3 lässt fast alle fiktiv-faktischen Details von Adams Marvel-Comics-Charakter aus, um die emotionale Bindung herzustellen, die ihn bei den Lesern so beliebt gemacht hat: Er ist ein Mensch mit unbeschreiblicher Macht, der herausfindet, wo seine eigenen Entscheidungen in die starre Verantwortung seines Schicksals passen. Es ist eine kluge Entscheidung, und die richtige Wahl, und dass Gunn sie getroffen hat, ist ein Beweis für seine aufrichtige Sorge um das Ausgangsmaterial – und, was noch wichtiger ist, für sein Verständnis, dass Comic-Superhelden-Universen ein Gespräch sind.
In GotGGamora ist Gunns Gespräch mit Avengers: EndgameDie Russo-Brüder und Adam Warlock sind Gunns Gespräch mit dem zukünftigen MCU-Filmemacher, der Adams Geschichte aufgreift. Aber das wirklich Bemerkenswerte an den „Guardians of the Galaxy“-Filmen ist, dass sie zweifellos das größte Gespräch sind, das das MCU jemals mit Marvel Comics geführt hat.
Und wenn Filme und Comics in einem echten Dialog stehen, entsteht etwas Gutes.
Guardians of the Galaxy: Origins
Wussten Sie das, als James Gunn und Nicole Perlman das Drehbuch zu „ Beschützer der GalaxisWaren sie im wahrsten Sinne des Wortes erst das zweite Kreativteam, das mit dem Konzept arbeitete?
Viele der Figuren in der MCU-Version der Guardians, die Jahrzehnte zurückliegt. Groot selbst, geschaffen von Stan Lee, Jack Kirby und Dick Ayers, ist technisch gesehen älter als die Fantastischen Vier, wenn auch kaum wiederzuerkennen. Die Idee eines Teams namens „The Guardians of the Galaxy“ entstand 1968 aus einer Idee von Roy Thomas, die von Stan Lee, dem Schriftsteller Arnold Drake und dem Künstler Gene Colan in eine völlig andere Richtung gelenkt wurde, und auch sie hatte kaum Ähnlichkeit an die Wächter, die wir heute kennen.
Der Comic, der die Guardians of the Galaxy erstmals in die Kontinuität der zeitgenössischen Marvel-Comics und nicht in die ferne Zukunft versetzte, der Comic über die Gründung der Guardians durch Peter Quill, der Comic, aus dem Rocket Raccoon, Groot, Drax und Gamora (ganz zu schweigen von Mantis und Adam) entstanden Warlock und Cosmo, der sprechende russische Weltraumhund, die Hauptstützen des Teams, kamen 2008 in die Regale. Dan Abnett und Andy Lanning haben gemeinsam geschrieben Beschützer der Galaxis (mit mehreren Künstlern) war erst die zweite Comicserie namens „Guardians of the Galaxy“, die Marvel jemals veröffentlicht hatte.
Bild: Dan Abnett, Andy Lanning, Paul Pelletier/Marvel Comics
Es dauerte nur 24 Ausgaben – ein mäßiger, aber nicht bahnbrechender Erfolg – mit einer kleinen Fortsetzung in den 2010er Jahren Thanos Imperativ Miniserie, ebenfalls geschrieben von Abnett und Lanning und mit den Guardians. Es war ein beliebter neuer Titel eines gut eingespielten Kreativteams; keine Marvel-Comics-Säule, unauslöschlich in das Haus eingeprägt, das Spider-Man und die X-Men gebaut haben.
Die letzte Ausgabe von Thanos Imperativ kam im November 2010 in die Regale. Im Juli 2010 hatte Kevin Feige vage über einen Guardians of the Galaxy-Film gesprochen. Zwei Jahre später enthüllte er Beschützer der Galaxis war in Produktion, zusammen mit der ersten Charakteraufstellung und Konzeptzeichnungen von Marvel Studios‘ Interpretation des Abnett/Lanning-Teams und -Looks. Sechs Monate später, Anfang 2013, brachte Marvel Comics das erste neue Produkt heraus Beschützer der Galaxis Buch in fünf Jahren.
Aus der Feder von Marvels Superstar-Autor Brian Michael Bendis enthielt es ein Team bestehend aus Starlord (kein Bindestrich in den Comics), Gamora, Rocket, Groot, Drax und Iron Man, dem Gesicht des MCU, sowie eine erste Ausgabe mit 29 spekulantenmarktfreundlichen Variantencovern. Es gab nicht weniger als fünf neue Beschützer der Galaxis Seitdem die Nr. 1 von vier Kreativteams.
Comics haben schon immer mit Filmen gesprochen, aber Filme sprechen nicht immer zurück
Wussten Sie, dass es kurz nach der Veröffentlichung von einen klaren Moment gibt? Beschützer der Galaxis ins Kino, wenn die Marvel-Comic-Version von Nebula genauso aussieht wie die Filmversion? Es ist kein enorm Das ändert sich zwar, aber für eine Figur, die nach ihrem großen Auftritt in in etwa zwei Geschichten auftrat Die Infinity-Sagaist der Wechsel von „glatzköpfiger Dame mit einem Cyborg-Auge, die nicht an Hosen glaubt“ hin zur Orientierung am MCU-Design sehr deutlich.
Gunn's Guardians ist nicht der einzige Ort, an dem Sie dieses Phänomen in modernen Superhelden-Blockbustern finden können (allerdings nichts in dem Ausmaß wie Guardians‘ Verwandlung eines einzigartigen Comics in eines von Marvels ewigen Franchises). Ryan Cooglers Schwarzer Panther hat bedeutende visuelle Elemente von Ta-Nehisi Coates und Brian Stelfreeze übernommen Black Panther: Eine Nation unter unseren Füßen – und im Anschluss an den Film nahm Coates die dringend benötigten Neuerfindungen von Killmonger, Nakia und M'Baku und schuf für sie erkennbare (und großartige) Marvel-Comics-Gegenstücke. Mittlerweile findet die Walküre, die einfach nur Valkyrie heißt, ihre Nische im Thor-Mythos und Marvels Shang-Chi-Comics arbeiten fleißig eine neue Art von Zehn Ringen in den Comic-Kosmos ein.
Comics haben immer die besten Teile ihrer Adaptionen in die Hauptgeschichte integriert, sei es aus anderen Medien oder einfach nur aus einer nicht-kanonischen Comic-Geschichte. Stets. Supermans Flugfähigkeit, vielleicht die grundlegendste und ikonischste Abkürzung für das Superhelden-Genre, wurde tatsächlich für die zweite Episode seiner Radioserie von 1940 erfunden, zwei Jahre nach seinem ersten Comic-Auftritt.
Aber auch wenn Comics eine Idee lieben, die nicht pleite ist, kommt es oft zu Augenrollen, wenn Superheldenfiguren schnell wechseln, um eine moderne Verfilmung widerzuspiegeln. Heutzutage kann es schwieriger sein, so etwas zu tun, ohne die Immersion zu unterbrechen. Kleinere kosmetische Änderungen sind am einfachsten, wie die schlanke Form des Batmobils, die dem klobigen Tumbler aus der Nolan-Ära Platz macht. Aber abgesehen von der visuellen Darstellung sind die Inkarnationen der Charaktere im Film oft so weit von ihren Gegenstücken entfernt, dass eine Änderung, um sich an sie anzupassen, im Timing klar und in der Motivation offensichtlich ist.
Sagen Sie niemals nie in der endlosen Zeitleiste eines Superheldenuniversums, aber einer der Gründe, warum Sie den Joker von Joaquin Phoenix in einem Batman-Comic nicht als etwas Ernsteres als einen Cameo-Auftritt oder ein Augenzwinkern empfinden, ist, dass die Figur eigentlich nicht passend entworfen wurde Treten Sie ein in ein größeres Superhelden-Universum, das von mehreren Schöpfern geleitet wird. Viele Superheldenfilme vertragen sich nicht gut miteinander, geschweige denn mit Comics.
2014er Jahre Beschützer der GalaxisAndererseits handelte es sich um eine Adaption, die im Wesentlichen auf einem einzigen Comic basierte, und nicht um eine Zusammenfassung jahrzehntelanger Erzählungen. Es handelt sich nicht um eine Überarbeitung oder einen Versuch, die Comic-Champiness der Charaktere zu „reparieren“. Es ist eine einfache Nachrüstung von Abnetts und Lannings sehr zeitgenössischem Guardians-Team in der Konversation des MCU, wobei die fiktiv-sachlichen Details des Charakters, die im Widerspruch zur MCU-Logistik standen, zugunsten eines überzeugenden und vertrauten emotionalen Kerns über Bord geworfen werden, überlagert von Gunns persönlichem Stil und Humor.
Wussten Sie, dass Drax in Marvel Comics ein… war? menschlicher Saxophonist genannt Arthur Douglas wer war auf einer Autofahrt mit der Familie, wo sie passiert ein UFO und dieses UFO zu sehen passiert von Thanos gesteuert zu werden, der sie alle und dann einen kosmischen Kerl tötete hat Drax‘ Seele gefangen genommen und verkörperte ihn in a Buff Alien-Körper für der Zweck von Thanos töten? Jetzt machst du! Aber das hast du nicht getan brauchen dazu, und Gunn hat das gegrokt.
Außenseiter, Raumschiffe, seltsame Monster und kosmische Größenwahnsinnige. Abnett und Lanning gründeten die Guardians, aber Gunns Guardians sorgten dafür, dass sie bestehen blieben, zunächst aus reinem kommerziellen Impuls und dann ab 2014 durch denselben Mechanismus, auf dem alle miteinander verbundenen Superheldenuniversen funktionieren: einfach mehr Geschichten zu erzählen, die sich auf die letzte reimen .
Gunn hat so viele Projekte, die sich mit düsteren oder ausgefallenen Umkehrungen der Superheldenformel auseinandersetzen, dass dadurch die Wahrheit verschleiert werden kann. Wenn er sich hinsetzt, um eine Superhelden-Arsch-Geschichte in einem Superhelden-Arsch-Universum zu erzählen, ist seine Arbeit – alle drei Guardians-Filme, Friedensstifter Staffel 1, Das Selbstmordkommando – würde großartige In-Continuity-Comics abgeben (wenn auch manchmal nur für Erwachsene). Das liegt nicht nur daran, dass Gunn Comics liebt; es gibt viele von Filmemachern, die Comics lieben. Aber es gibt weitaus weniger, deren Arbeit so gut mit dem vertraut ist, was tatsächlich in Comics passiert Heute.
Gunn liebt nicht nur „Comics“. Er liebt Spezifisch Comics, wie Ihnen jeder Blick auf seine Aufstellung für die neue Liste von DC Films verrät. Und zuschauen Guardians of the Galaxy Vol. 3, hatte ich einen äußerst spezifischen Comic-Gedanken. Als der Höhepunkt des Films die primären emotionalen Farben von Gunns Version dieser Charaktere hervorhob und sie dann in den Schlussszenen in ein weites und wildes Universum mit unbekannten Geschichten entführt wurden, dachte ich mir: Er tut dies wie das Ende einer langjährigen Comic-Serie.
Es braucht jemanden, der nicht nur Superhelden-Comics liebt, sondern auch die Art und Weise, wie sie miteinander reden, liebt, um zu verstehen, dass es sich nicht nur um einen kreativen Job handelt, sondern auch um einen Verwalterjob. Ein Teil des Auftrags besteht darin, das Konzept, mit dem Sie arbeiten, aufrechtzuerhalten (Hinweis: Die Wartung umfasst sowohl die Wiederherstellung als auch die Wiederherstellung). Und Renovierung), nicht nur für das Publikum, sondern auch für die Künstler, die nach Ihnen kommen.
Im Finale von Guardians of the Galaxy Vol. 3, macht Gunn das erzählerische Äquivalent, indem er die Theken abwischt und alle Stühle auf die Tische stellt. Es ist respektvoll, es ist professionell, es ist bescheiden. Es zeigt eine Liebe nicht nur für das Genre, sondern auch für das formwas ein Gespräch ist.
Wie ein erfahrener Rucksacktourist auf einem Campingplatz in Pennsylvania hat James Gunn die Guardians besser verlassen, als er sie vorgefunden hat – für Filmemacher und Comiczeichner gleichermaßen – genau wie es die besten Comiczeichner tun.
